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Literaturempfehlungen

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Further reading

  • Akers, William M.: Your Screenplay Sucks!: 100 Ways to Make It Great. 2008.
  • Aristoteles: Poetik.
  • Aronson, Linda: The 21st-Century Screenplay: A Comprehensive Guide to Writing Tomorrow’s Films. 2011.
  • Becker, Jens: Drehbuch-Tool Enneagramm 2.0 (E-Book).
  • Becker, Jens: Figuren und Charaktere. Das Enneagramm als Werkzeug für Drehbuchautoren und andere Kreative. Berlin 2012 (DVD-ROM).
  • Benke, Dagmar: Freistil. Dramaturgie für Fortgeschrittene und Experimentierfreudige. Bergisch-Gladbach 2002.
  • Bildhauer, Katharina: Drehbuch reloaded: Erzählen im Kino des 21. Jahrhunderts. 2007.
  • Brody, Jessica: Save the Cat! Writes a Novel: The Last Book On Novel Writing You’ll Ever Need. 2018.
  • Bronner, Vivien: Schreiben fürs Fernsehen: Drehbuch-Dramaturgie für TV-Film und TV-Serie. Berlin 2004.
  • Campbell, Joseph: Hero with a Thousand Faces. London 1993. / Der Heros in tausend Gestalten. 1999.
  • Carver, Raymond: Creative Writing. Romane und Kurzgeschichten schreiben. Berlin 2016.
  • Cole, Hillis R. / Haag, Judith H.: The Complete Guide to Standard Script Formats, Part 1. 1980.
  • Cunningham, Keith: Soul of Screenwriting. London/New York 2008. / Die Seele des Drehbuchschreibens. 2017.
  • Douglas, Pamela: Writing the TV Drama Series: How to Succeed as a Professionel Writer in TV / TV Serien – Schreiben fürs Fernsehen. 2011.
  • DrehbuchWerkstatt München / Thau, Martin: Genres Themen Töne. Sonderdruck. München 2002.
  • Fahmüller, Eva-Maria: Neue Dramaturgien: Zwischen Monomythos, Storyworld und Serienboom. 2017.
  • Eick, Dennis: Drehbuchtheorien: Eine vergleichende Analyse, Konstanz 2006.
  • Eick, Dennis: Exposee, Treatment und Konzept. Konstanz 2005.
  • Eschke, Gunther; Bohne, Rudolf: Bleiben Sie dran! Dramaturgie von TV-Serien. 2018.
  • Field, Syd: Screenplay: The Foundations of Screenwriting. 2005. / Das Drehbuch – Die Grundlagen des Drehbuchschreibens. 2007.
  • Frey, James N.: How to Write a Damn Good Novel: A Step-By-Step No Nonsense Guide to Dramatic Storytelling. 1987. / Wie man einen verdammt guten Roman schreibt. 2016.
  • Giglio, Keith: Writing the Comedy Blockbuster: The Inappropriate Goal. 2012.
  • Gößler, Timo; Merkel, Katrin: Der German Room. Der US-Writers‘-Room in der deutschen Serienentwicklung. 2021.
  • Gößler, Timo: Showrunner und Writers‘ Rooms. Warum es noch einiges von der US-Branche zu lernen gibt. In: Wendepunkt #43, Februar 2019, https://www.dramaturgenverband.org/wendepunkt-archiv/2019-02-05/wendepunkt-43
  • Gößler, Timo; Merkel, Katrin: The German Room. Das System Writers‘ Room und seine Anwendung in der deutschen Serienentwicklung. In: Wendepunkt #44, Juni 2019, https://www.dramaturgenverband.org/sites/default/files/news/wendepunkt/vedra_nl-44.pdf
  • Gößler, Timo; Weiß, Frank: Kreativitätsindustrie: Writers‘ Room – Das US-amerikanische Konzept zur Serienproduktion. In: Televizion 27/2014/1, https://www.br-online.de/jugend/izi/deutsch/publikation/televizion/27_2014-1/Weiss_Goessler-Kreativitaetsindustrie.pdf
  • Gulino, Paul Joseph: Screenwriting: The Sequence Approach. The Hidden Structure of Successful Screenplays. 2004.
  • Hiltunen, Ari: Aristotle in Hollywood. Bristol/Wilmington 2001. / Aristoteles in Hollywood. 2001.
  • Howard, David; Mabley, Edward: The Tools of Screenwriting: A Writer’s Guide to the Craft and Elements of a Screenplay. New York 1995.
  • Ingermanson, Randy: How to Write a Novel Using the Snowflake Method. 2014.
  • Kaiser, Silke; Stutterheim, Kerstin: Handbuch der Filmdramaturgie: Das Bauchgefühl und seine Ursachen. Frankfurt 2009.
  • Kinder, Ralf; Wieck, Thomas: Zum Schreien komisch, zum Heulen schön. Die Macht des Filmgenres. Köln 2001.
  • King, Stephen: On Writing / Das Leben und das Schreiben. New York/Berlin 2000.
  • Kirchner, Wolfgang: Wie man überraschend gute Drehbücher schreibt. 2016.
  • Knauss, Sibylle: Schule des Erzählens. Ein Leitfaden für Roman- und Drehbuchautoren. Berlin 2006.
  • Krützen, Michaela: Dramaturgien des Films. Das etwas andere Hollywood. Frankfurt a.M. 2010.
  • Mabley, Edward: Dramatic Construction. An Outline of Basic Principles. 1972.
  • McKee, Robert: Character: The Art of Role and Cast Design for Page, Stage, and Screen. 2021.
  • McKee, Robert: Dialogue: The Art of Verbal Action for Page, Stage, and Screen. 2016. / DIALOG. Wie man seinen Figuren eine Stimme gibt: Ein Handbuch für Autoren: Ein Handbuch für Autoren. 2018
  • McKee, Robert: Story: Substance, Structure, Style and The Principles of Screenwriting. New York 1997.
  • Mertens, Christian; Werner, Bartosz: So bekommen Sie Ihr Drehbuch in den Griff. Wie Sie die 7 häufigsten Fehler in der Dramaturgie erkennen und vermeiden. 2016.
  • Parker, Philipp: The Art and Science of Screenwriting. Bristol 2009.
  • Rabenalt, Peter: Filmdramaturgie. Berlin 2000.
  • Riley, Christopher: The Hollywood Standard: The Complete and Authoritative Guide to Script Format and Style. 2009.
  • Sedita, Scott: The Eight Characters of Comedy: A Guide to Sitcom Acting & Writing. 2014.
  • Seger, Linda: Creating Unforgettable Characters. New York 1990. / Von der Figur zum Charakter: Überzeugende Filmcharaktere erschaffen. 2012.
  • Seger, Linda: Making a Good Script Great. Los Angeles 2010. / Das Geheimnis guter Drehbücher. 2012.
  • Schabenbeck, Martin: Das Drehbuch im Hollywoodformat. Heidelberg 2008.
  • Schütte, Oliver: Die Kunst des Drehbuchlesens. Konstanz 2009.
  • Schütte, Oliver: »Schau mir in die Augen, Kleines«: Die Kunst der Dialoggestaltung. Konstanz 2010.
  • Snyder, Blake: Save the Cat! 2005. / Rettet die Katze! 2015.
  • Soth, Chris: Million-Dollar Screenwriting: The Mini-Movie Method. 2014.
  • Stein, Sol: Stein on Writing. 2007. / Über das Schreiben. 2015.
  • Thau, Martin: Genre-Führer. Kindle-Edition, 2012.
  • Tobias, Ronald B.: 20 Master Plots: And How to Build Them. Cincinnati 2012. / 20 Masterplots – Die Basis des Story-Building in Roman und Film. 2016.
  • Truby, John: The Anatomy of Story: 22 Steps to Becoming a Master Storyteller. London 2008.
  • Vogler, Christopher: The Writer’s Journey: Mythic Structure for Writers. Kalifornien 1998. / Die Odyssee der Drehbuchschreiber, Romanautoren und Dramatiker: Mythologische Grundmuster für Schriftsteller. 2018.
  • Vorhaus, John: The Comic Toolbox. Los Angeles 1994. / Handwerk Humor. 2010.
  • Watt, Alan: The 90-Day Novel: Unlock the story. 2010.
  • Weiland, K.M.: Creating Character Arcs: The Masterful Author’s Guide to Uniting Story Structure, Plot, and Character Development (Helping Writers Become Authors Book 7). 2016.
  • Weiland, K.M.: Outlining Your Novel: Map Your Way to Success. 2011. / Wie man einen Roman plant: Gliedern Sie Ihre Schritte zum Erfolg. 2015.
  • Weiland, K.M.: Structuring Your Novel: Essential Keys for Writing an Outstanding Story. 2013.
  • Zag, Ronald: Dimensionen filmischen Erzählens: Drehbuchschreiben für Film und Serie mit dem ,human factor‘. Freiburg 2018.
  • Zag, Ronald: Der Publikumsvertrag: Drehbuch, Emotion und der „human factor“: Drehbuch, Emotion und der „human factor“. Konstanz 2010.
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